【文艺评论】钟山艺谭 ｜以“珍珑棋局”，演抗战传奇——评京剧《珍珑棋局》

郑世鲜

“珍珑棋局”本是金庸小说《天龙八部》中的情节：逍遥派掌门人无崖子花3年时间摆出棋局，命令弟子苏星河当擂主，邀请天下英雄破解。悬赏30年，黑白两道高手均无人解得，那个残局就是“珍珑棋局”。小说中的“珍珑棋局”是被虚竹和尚误打误撞意外破解的。

在紫金文化艺术节小剧场单元（第三届）上演的京剧《珍珑棋局》中，金庸小说中的虚构设定被主创团队解构、化用、挪移，跳脱出原始文本，在新的历史情境和场域中，重新建构一段历史传奇。

以抗战为题材的戏曲作品数量众多。京剧《珍珑棋局》另辟蹊径，从大历史的风云中撕开一个小小的口子，以棋局入战局展开一段传奇。

剧中棋王孤身下南洋募捐抗战确有其事。抗战期间，棋王谢侠逊曾作为特使赴南洋诸国，以弈棋宣传抗战，募捐支持抗日，此举大大激发侨胞们的爱国热忱，谢侠逊也被誉为“爱国棋王”。

编剧在呈现这段历史时进行了艺术化改编，将《珍珑棋局》改编成一部抗战版的奇侠演义，所有的情节都意在突出一个“奇”字：棋王谢在危难关头主动请缨，独自前往南洋募捐，是第一奇；镖局志士有感于棋王谢的大义，自愿护其左右，以身赴死，是第二奇；花魁莺歌儿举火焚舟，以生命打破“商女不知亡国恨”的刻板印象，是第三奇；骆文君为纾国难，血洒棋盘，是第四奇；昔日三大棋王共创珍珑，国难当头，棋局未完，后辈接力，以珍珑棋局募捐抗战，是第五奇。

无论是棋王谢、郑镖头、莺歌儿，还是剑客骆公、谢公、骆文君，都是具有中国传统侠义色彩的人物，在他们身上，有着鲜明的古代侠客的身影，铲奸除恶，义薄云天，有着金庸笔下“为国为民，侠之大者”的风范，“感时思报国，拔剑起蒿莱”。

正是一个又一个充满侠义色彩的“奇”人，一段又一段充满侠义色彩的“奇”事串联在一起，才共同演绎出这样一部战争年代里荡气回肠的传奇故事。

中国象棋与中国戏曲一样，同为古老悠久的传统文化的一部分，饱含着丰富而深沉的文化内涵。京剧《珍珑棋局》的主创们正是巧妙地抓住了象棋与戏曲文化贯通之处，在设定上以象棋棋子与京剧行当相对应。

剧中，棋王谢以老生应工，对应中国象棋里的“蹩腿马”，是前进方向路途被阻的马。棋王谢远赴南洋募捐，遭到敌特叛徒的重重阻挠，以此指代十分贴切。以戏曲老生应工，也更显出角色的老到深沉。

郑镖头以武生应工，对应中国象棋里的“敢死炮”，是为了开局争先主动赴死的炮。郑镖头护送棋王谢远赴南洋，刚刚抵达，就遇到刺客，为保护棋王谢，郑镖头拼死搏杀，最终舍生取义，与“敢死炮”的含义和武生的行当相合。

莺歌儿和骆文君共同对应着象棋中的“花仕相”，双士象左右分列，共同联防。莺歌儿为小花旦，看似天真无邪，却“单枪匹马”，举火焚舟，将汉奸杀得“片甲不留”；骆文君为大青衣，她兰质蕙心，能劝得陈粤樵浪子回头，她刚烈果敢，危机时刻慷慨赴死。

一人物一棋子，一棋子一行当的关联与设定精准奇巧，丰富了剧作的意蕴和内涵，也为剧作增添了更多的浪漫传奇色彩。

剧作的结尾，棋王谢与陈粤樵在舞台后场对弈，舞台前景化作一张具象化的棋盘，敌方“黑将”身着黑色戎装，画着京剧中代表奸臣的白色脸谱，背后的靠旗上写着大大的“将”字，我方的“红帅”身着红色戎装，戴着代表忠臣的红色面具，靠旗上写着鲜明的“帅”字，两个象棋化的角色在舞台赋形的棋局上酣畅厮杀。此时，之前演出中出现过的角色也都化身为棋子，依次登场，以身入局，步步紧逼，直逼得黑将连连败逃。这一段场景搭配的音乐是慷慨激昂的秦国战歌《无衣》：“岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇！”一时间，以棋局喻战局，战局如棋局，眼前是棋局的搏杀，耳边是激昂的战歌，同仇敌忾，浴血抗日的气氛达到高潮，给人以巨大的视听震撼。

这一段以棋入景的设定是整部戏的高光之笔，充分体现出主创团队奇情壮采的想象力。以一盘棋局贯穿整个故事，也将抗日救亡的主题重重托起。

京剧《珍珑棋局》以玲珑的架构、奇巧的设定，建构出一段与棋局有关的抗战奇谈，虽无正面战场的杀伐之音，但在战场的兵燹之外，普通人赴汤蹈火、捐躯赴国难的传奇是如此热烈，如此动人。

作为江苏省长荣京剧院首部小剧场剧目，这部剧在舞美、表演，剧作的打磨上还有青涩之处，但其对于红色题材书写角度的积极开拓，对于小剧场戏曲呈现方式的大胆探索却是值得肯定的。

（作者系江苏省文化艺术研究院助理研究员）

据江苏网络文艺观察　　

（转自南京日报）