裴桐

近日，电影《给阿嬷的情书》票房突破10亿元大关，豆瓣评分更是从开分9.0分稳步攀升至9.1分，票房与口碑双丰收，成为今年最有讨论度的国产电影之一。

这样一部取得巨大商业成功的电影，讲述的却是一个平凡具体的故事。正如片名所提示的，电影围绕着潮汕阿嬷叶淑柔收到的书信展开，镜头始终对准几个时代风浪中的普通人：丈夫木生“下南洋”之后，淑柔守着他寄回的侨批，独自拉扯儿女长大。孙子晓伟长大后远赴泰国，才发现后来与阿嬷通信的并非阿公，而是一生信守承诺的陌生女子南枝。故事没有大起大落的情节，角色没有特殊的身份背景，电影却在银幕上书写出一个时代的风貌，触动了无数观众的心灵。

平凡人的故事，因平凡而动人。电影里的这些细节之所以有这么强的感染力，一个重要原因是它们足够日常、足够具体，取材于人们的真实生活，也贴近观众的认知与心理。泛黄的侨批、漂洋过海的咸猪肉、先苦后甜的橄榄……这些寻常人家的日常物件，让电影具有了鲜活可感的生活气息。这是真实细腻的电影细节，也是每个观众都能听得懂、看得懂的文化符号，传达着普通百姓的感触与心声，更容易唤起观众的情感共鸣。

平凡人的故事，因平凡而伟大。文艺源于人民、为了人民、属于人民。任何伟大的文艺作品，都必须深入人民的事业与生活之中，才能有时代温度和人文关怀。淑柔、木生、南枝，他们既是一个个时代洪流中的平凡个体，也代表着那个时代无数的普通民众，承载着潮汕人民关于“情义”二字的精神信念。无论是“下南洋”，还是寄侨批，这些情节都来自民间、来自历史、来自现实，反映着当时广大人民群众的生存境遇，具有很强的概括性和代表性。导演蓝鸿春在拍摄《给阿嬷的情书》这部电影前，走访了数百个潮汕家庭和海外华人家庭，翻阅大量侨批档案，从海量的历史细节中打捞、拼凑出了这个平凡却伟大的故事。每个人的命运都是具体的、有限的，但每个人的命运都不是静止的、孤立的，当我们真正深刻地理解和发掘一个普通人的生命历程，我们看到的其实是一个生机勃勃、希望涌动的世界，是一部最伟大的时代史诗。

平凡人的生活自有力量，而文艺作品的重要使命之一，就是让这份力量被更多人看见。很长一段时间里，电影行业追逐的是大场面、大特效、大明星。动辄上亿的投资，全明星阵容，宏大的特效场面，确实能为我们带来震撼的视听体验。但是，“大制作”从来都不是“好电影”的第一标准。对“大制作”的过度追捧，让不少院线和制片方忽略了那些值得书写的“平凡微光”。《给阿嬷的情书》票房与口碑双双丰收，证明了一部作品能否打动人心，与场景是否宏大、特效是否华丽没有必然关系，而在于是否真实、是否真诚，是否讲了一个每个人都能感受、能理解、能欣赏的好故事。它鼓舞更多创作者放下对“爆款公式”的执念，把目光投向身边那些正在奋斗的普通人，也鼓励更多非专业创作者勇敢拿起笔，走进镜头，创作出属于自己的故事，加入到这场新大众文艺的浪潮之中。

在这个文化教育愈发普及、媒介技术日益发达的时代，每个普通人都有参与文艺创作的机会与能力。《给阿嬷的情书》的演员全部都是“素人”：饰演谢南枝的李思潼是广东财经大学的大二学生，而饰演老年阿嬷的吴少卿则是一名84岁的退休教师，她们先前都没有任何电影表演经验，都是被导演在网络上“刷到”后才担任了主演。许多配角、群演更是潮汕本地的商户、村民。他们为电影带来了天然的生命力，也说明文艺创作正在向更多人敞开大门。电影上映后，更多观众也参与到传播过程中。他们翻拍催泪片段，做侨批科普，画内容插画，在评论区分享自己家里的老人故事。人们的二次创作，就如同一封封写给《给阿嬷的情书》的回信，共同成就了电影票房“逆跌”的奇迹，为电影注入更丰富的情感内涵，也成为一段新的“有情有义来相帮”佳话。

今天，新大众文艺之风渐起。而《给阿嬷的情书》，就是这阵风捎给我们每个人的一封信。我们既是这一封信的读信人，也可以是下一封信的写信人。当人民创造的活水奔涌不息，文艺之花必将开遍大地，为文化强国建设注入蓬勃生机和澎湃动力。

供稿：市评协

编辑：郭锴

校对：孙可、张雯

审核：狄于震