国家艺术基金项目京剧《进京》首演圆满成功

5月11日-12日，国家艺术基金2024年度大型舞台剧和作品创作资助项目京剧《进京》在南京文化艺术中心成功首演，并获得热烈好评。

京剧《进京》改编自著名剧作家邹静之先生耗时6年潜心打磨的电影剧本《进京城》，由南京市京剧团于2023年创排，荣获第十届中国京剧艺术节优秀剧目，入选2024年度国家艺术基金大型舞台剧和作品创作资助项目，2022年度江苏艺术基金大型舞台资助项目、中共南京市委宣传部扶持项目、2023南京市重点文艺精品创作项目。

京剧《进京》由南京市京剧团团长王珏担任制作人，卢昂执导，魏睿编剧，朱绍玉担任作曲和唱腔设计，徐伟担任副导演，童为列担任舞美设计，蓝玲担任服装造型设计，罗林担任灯光设计，李金平担任指挥和打击乐设计，剧目主演汇集宋小川、周恩旭、王璨、王莹、郭贺军、张训菘、李慧等老中青实力演员。

本剧具有深厚的文化底蕴，以京剧形式对京剧艺术的诞生进行了溯源与艺术探析，同时力求打造成为大运河文化带的精品，进一步凸显大运河在中国历史上无可替代的重要性。

首演当晚，台上环环相扣的剧情和动人心弦的表演赢得掌声阵阵，获得了观众朋友们的一致好评。不少观众表示，观演过程中感动到几度落泪，像是跟随当年的戏曲艺人进行了一场精神的游历，十分过瘾。

观众观剧评价:

5月12日，演出结束后，市京剧团在江苏艺术基金监督下，召开国家艺术基金专家座谈会。江苏省社科院副院长、江苏大运河建设带研究院副院长王月清，一级演员、中国电影家协会会员、中国电影表演艺术学会会员、江苏省电影家协会常务理事、南京市戏剧家协会副主席惠娟艳，一级演员马晓伟出席会议。专家们对京剧《进京》首演给予了充分肯定，也对该剧修改提高提出了宝贵建议。南京市演艺集团有限责任公司党委书记、执行董事杨庆锦，南京市京剧团团长、制作人王珏携剧组主创人员参加会议。

王月清老师说道，在大运河国家文化公园建设的现实背景下，新编京剧《进京》立足京剧诞生史、运河文化史，戏剧人生史，以点带面，以京剧说故事，呈现运河与文化创生、文化交融、运河生活、戏曲人生的关联，也呈现运河与中国戏曲精神谱系的关联。内容、板式、唱腔、舞美等方面守正又创新，是传统文化创造性转化、创新性表达的成功之作。剧中“花雅之争”“戏比命大”“得民心的是活戏”“别把自己看矮了”等背景和精彩戏词，对当代文化的创作创造方向、中华文化的价值挖掘与传承弘扬等有重要的启发意义。

惠娟艳老师激动地说，从剧中看到了戏比天大，看到了戏曲人的拼搏，看到了京剧人的前生、现在、未来。希望南京市京剧团继续努力，支撑起未来十年二十年的京剧发展力量。

马晓伟老师表示，《进京》故事节奏很快，一下子把人带入情境。表演的最高境界，是一种神游，形成一种磁场。今天看了《进京》，舞台上的艺术家们能形成一种磁场，令人震惊。《进京》这个戏树立了一个优秀作品的标杆，实现了真正的突破。

创作团队在听取了各位专家的意见后表示，将继续按照国家艺术基金的有关要求，在专家和观众意见建议的基础上，以高度负责的态度打磨作品，将该剧打造成常演不衰的精品剧目，回馈广大观众的期望。

评论文章

传承是魂，看《进京》中的梨园群像

（作者：秦茁）

当那巨大的投影如画卷一般展开，二百多年来的京剧名伶出现在投影上，不知道勾起多少观众对他们舞台形象的回忆。那雍容的梅兰芳、娇媚的尚小云、飒爽的谭富英、潇洒的马连良......这些观众熟悉的大角儿，我们还能从他们的影像中一窥曾经的风采。

而在那之前,谭鑫培拍摄的《定军山》作为中国历史上第一部电影，在大火中再无影踪。那更早之前的演员，连相片也没有留下，只是留在历史中的一个个名字，我们不知道他们的技艺是何等高超，不知道舞台上哪一出曾是他们的拿手好戏，一代一代流传至今。对观众来说，他们的舞台形象是神秘的，故事也是神秘的。因此，《进京》这个题材天然地吸引着我们的注意力，当锣鼓声响起，二百多年前的京城戏楼里，如风摆柳的潘巧云和义薄云天的石秀出场时，观众被完全带入了这个徽班进京的故事。我们相信，在那个京剧诞生之初的时代，一定有汪三、岳九、汪长生这样的演员，为了戏奋不顾身，才有了后来京剧的形成。

演员演“演员”，时光流转，伶人那颗赤子之心没有改变。古往今来的演员不断地让关公、赵匡胤、赵云这些英雄“借身还魂”立上舞台。这些英雄一遍一遍重复自己的故事，用演员的身体来说话，跟台下的人交流，在那一刻，每一个观众都是戏中的凤格格，对着舞台发出慨叹，叫出一声好来。

《进京》的整个叙事围绕着汪长生这个角色的成长，他是一个极富有象征性的形象，周恩旭也演出了这个人物的人物弧光，从莽撞到成熟，对师父重情重义，对待有缘无份的感情，每一份小心翼翼都牵动着观众的心。他唱戏有天赋，叫座，所以他爱戏，但对他来说这是一个可以放弃的营生。经历了世间坎坷后，他也会怀疑唱戏并不能给自己带来别人的尊重，心爱之人被掳走、腿被打残，让他一蹶不振。但岳九出现了，这样一个杰出的戏曲艺术家，唤起了他心底里对戏的热爱，唤起了他继承父亲遗志的决心，让他终于重拾自尊，面对生活的苦难。但进京不是一帆风顺的，困难一番接一番。

这部剧的发展节奏极好，让观众的心放下又提起。演员们眼中的光芒像是映照着古往今来的戏魂，给台下的观众带来巨大的震撼，让我们台下之人回想起爱上戏曲的瞬间。

《进京》中的角色其实是京剧诞生之初的花部演员，它的故事可以说是京剧产生的前传，戏曲史上有花雅之争的说法，京剧就是在各种戏曲的交流和竞争中产生的。岳九其人，身上有历史上的秦腔艺人魏长生的影子，一如他在京城花部戏班中夺魁，一如他被禁令赶出京城，一如他在扬州东山再起，再度进京献艺，最终死在戏曲舞台上。魏长生当年的风采已不得而知，但这些历史事件的丰富细节为岳九这个人物增添了不一样的光彩。宋小川的表演极为精彩，一旦入戏就投入所有，他用一种极为克制的语气，极为饱满的情绪去表现岳九的隐忍、岳九的戏痴，当最后他拖着沉沉伤体在御前献艺，只为给伶人争一口气时，台下的观众都被打动了。当他最后转身倒在椅子上，唢呐声响起，戏班子的兄弟们送拜九爷——“一别天地！二别戏台！三别兄弟！”，这是最为悲壮的一刻，如生命的河水汇入大海，而传承这条河流将永远向前。

《进京》不止于展示主演，还有戏班的烟火气，给大家带来许多欢乐的梁杠子；有些死板但关键时讲义气的班主霍喜子；还有江容儿，如运河上小舟一般漂泊无定，发出人活着如戏一般的感叹；凤格格身份那样高贵，但被长锁宫墙内，只能在梦中拥抱着戏台上大英雄的幻影。正是“人”组成了戏，戏没有人就没有了意义。当最后的屏幕投影落下，一个小男孩跑上舞台影影绰绰，汪长生在带着他手把手的练功，而投影上同光十三绝的画像徐徐展开，我们知道，京剧的时代要来了，而戏曲就是这样如河流一般，一代一代传承下去，戏中人的灵魂在戏中永存！

（转自南京市京剧团公众号）